提升文化原创能力：在传统根脉与时代浪潮中铸就精品

　　“十五五”规划建议明确提出“提升文化原创能力”，这一时代命题精准把握了文化强国建设的核心要义，为新时代文化创作指明了方向。文化原创能力，是一个民族思想深度、审美活力与创造胆识的综合体现，更是文化自信在创作实践中的生动彰显。从舞蹈艺术的当代转型到文艺创作的全域创新，提升文化原创能力绝非浅表的形式革新，而是要在传统根脉中汲取养分，在时代实践中寻找灵感，在机制保障中释放活力，最终实现从“资源复现”到“价值重构”的深刻跨越。

　　深耕传统：激活文化基因，筑牢原创根基

　　真正的文化原创，必然深植于自身文明的土壤。中华民族五千多年文明历史孕育的中华优秀传统文化，既是原创的深厚根基，也是区别于其他文化的独特标识。提升文化原创能力，首先要做好传统文化的“创造性转化、创新性发展”，而非简单的题材挖掘或视觉拼贴。正如中国舞蹈的当代转型，已超越对传统舞蹈动作的复刻，迈向中华身体语言系统的塑造，这种探索的核心，正是对中华美学基因“母语感”的追寻。

　　从实践路径来看，深耕传统需要双重发力：一方面，要以马克思主义为指导对中华优秀传统文化宝库进行全面挖掘，把马克思主义思想精髓同中华优秀传统文化精华贯通起来，让中华民族最基本的文化基因与当代中国相适应、与现代社会相协调;另一方面，要探索传统与现代的有效衔接方式，比如文创设计中传统纹样与现代材料的融合、戏曲艺术中非遗技艺与当代叙事的结合，让传统文化在新的表达形式中焕发新生。深圳原创舞剧《咏春》将“咏春拳”与“香云纱”双非遗活化呈现，正是传统基因当代转化的成功范例，印证了扎根传统的原创作品所具备的强大生命力。

　　立足时代：回应现实关切，赋予原创温度

　　文化原创的生命力，最终源于对时代的深刻洞察与对人民的真挚关怀。当代中国正经历着历史上最为广泛而深刻的社会变革，中国式现代化的宏大实践为文化创作提供了前所未有的宝库。提升文化原创能力，需要创作者走出书斋、扎根生活，从现实中汲取灵感，让作品承载时代精神、传递人民心声。

　　无论是聚焦代际沟通的粤语话剧《别来无恙》，还是探讨生命价值的客家山歌剧《废物秀才》，这些引发观众共鸣的原创作品，都以贴近生活的题材、细腻真实的情感，展现了对现实问题的思考。而在工业设计领域，海信工业设计团队将绿色理念与人工智能融入研发，通过设计赋能产业升级，更是将原创价值与时代需求紧密结合。这启示我们，优秀的原创作品既要“仰望星空”传递美学理想，也要“脚踏实地”回应现实关切，让创作与时代同频共振。

　　完善生态：强化机制保障，释放原创活力

　　提升文化原创能力，不仅需要创作者的个体努力，更需要良好文化生态的系统支撑。从政策扶持到人才培育，从知识产权保护到市场转化，全方位的机制保障是原创活力充分涌流的关键。正如南开大学周志强教授所言，营造良好文化生态需要构建完善的文化生产、评价和市场体系。

　　在政策支持层面，要落实财政投入机制，重点支持文学、艺术、影视等领域精品创作，通过专项资金、项目扶持等方式，为原创项目保驾护航。在人才培育方面，要打破传统教育模式局限，建立创作者与高校研究者的联动机制，比如“朱雀杯”青年原创短片大赛构建的“发掘—培育—助推”一体化人才生态，为年轻创作者提供成长空间，鼓励他们敢于突破、勇于创新。在权益保护上，要完善知识产权保护制度，严厉打击抄袭侵权行为，让原创者获得应有回报，激发创作的内生动力;同时建立科学的IP转化机制，让优秀原创作品实现社会效益与经济效益的双赢。

　　开放融合：拥抱技术变革，拓展原创边界

　　新时代的文化原创，离不开技术创新的赋能与国际视野的滋养。当前，数智技术正深刻重塑文化创作的形态与路径，虚拟设计、AI创作、沉浸式体验等新形式不断涌现，为原创提供了更多可能性。虚拟设计奖得主常炜团队以元宇宙技术构建数实融合的消费场景，正是技术赋能原创的生动实践，这种融合不仅拓展了创作边界，更让原创作品更贴近青年群体的审美与需求。

　　同时，提升文化原创能力也需要秉持开放心态，在交流互鉴中提升水平。通过“一带一路”国际合作中心等平台，推动中国原创与世界优秀文化对话，既吸收借鉴国际先进创作理念，也让具有中国气派、时代特色的原创作品走向世界。正如深圳与多伦多通过舞剧《咏春》实现文化联结，优秀的原创作品总能跨越语言与地域的界限，成为文明互鉴的纽带。

　　提升文化原创能力，是一场久久为功的文化实践，更是一条扎根传统、立足时代、面向未来的创新之路。当创作者在传统中找到“母语感”，在时代中找准“共鸣点”，在机制中获得“安全感”，在创新中拓展“可能性”，更多兼具思想性、艺术性、观赏性的精品力作必将不断涌现，为文化强国建设注入不竭动力，让中华文明在当代绽放出更加绚丽的光彩。